Pular para o conteúdo principal

Adeus

 Carta de Despedida Queridos leitores,   Escrevo estas linhas com o coração apertado, mas com a necessidade de ser transparente com todos vocês que me acompanharam ao longo desta jornada.   Nos últimos anos, venho enfrentando uma série de problemas de saúde que exigem atenção integral e cuidados constantes. Entre eles estão o diabetes com componente autoimune, hipotireoidismo, hipercolesterolemia, imunodeficiência e osteoporose grave, que já resultou em fraturas. Esses desafios têm impactado profundamente minha rotina e minha capacidade de manter o ritmo de produção de conteúdo que sempre busquei oferecer aqui.   Por isso, tomei a difícil decisão de dar uma pausa no blog. Não posso garantir quando — ou se — retornarei. Neste momento, minha prioridade precisa ser cuidar da minha saúde e buscar qualidade de vida dentro das limitações que enfrento.   Quero agradecer imensamente a cada um de vocês que esteve comigo, que leu, comentou, compartilho...

The Idolm@ster!

THE IDOLM@STER


Análise dos 4 primeiros capítulos- escrito em 22/08/2011 para a versão UOL do Outros Papos. 





 



Escrevi isso após assistir os 4 primeiros capítulos de The Idolm@ster e resgato, porque o wordpress parece ter mais visibilidade nos mecanismos de busca que o Zip.net. Muita coisa mudou e percebi que a história não seria como eu estava esperando que fosse. Mesmo assim, é um programa divertido e a análise vai ser usada posteriormente, quando for escrever sobre as impressões finais da série.  



 


Resumo: A série é baseada em um joguinho da Namco, em que o jogador é um produtor que deve ajudar e acompanhar a carreira a aspirantes a ídolos de uma agência chamada 765 Production. A série criada pelo estúdio A1- Picture segue esse mesmo roteiro.




Vou direto ao ponto! Eu adoro enredos em que um personagem aparece para ajudar outros personagens da trama. Gosto de ver, em histórias, a presença do personagem cujo o único objetivo é transformar vidas. Pelo que observei, nestes primeiros 4 capítulos, The Idolm@ster é justamente sobre isso: transformação de vidas através do esforço de um personagem que aqui chamarei de personagem transformador. Por que gosto desse tipo de construção de enredo? É porque ela abre portas para tramas paralelas, aprofunda personagens e torna-os mais sensíveis, mais humanos, como a personagem com medo de cães, a cantora solitária que possui problemas em casa, ou a garota que tem que alimentar seus irmãos, com seu trabalho, pois a família é pobre. Estes são elementos que poderão ser explorados, inevitavelmente, pelo personagem transformador. Isso gera uma rede de inter-relações. Percebi que as inter-relações dos personagens estão contribuindo para a criação do elo “personagem transformador-personagem arrebatado” de uma maneira única, pois cada personagem da trama parece ser tanto transformador como arrebatado pela ação do transformador mais próximo. Exemplo: uma garota pode ser o personagem transformador em um episódio e o arrebatado no episódio seguinte. Um exemplo de personagem transformador é o Kenshin Himura (Samurai X) que, através de suas ações na trama da história, transformou a vida de outros personagens, arrebatando-os de sua condição inicial. Os personagens arrebatados pela ação do Kenshin foram, por exemplo, Aoshi, Misao e Sanosuke. Isso enriquece a trama principal através da inclusão de dramas paralelos que tornam os personagens mais humanos e carismáticos. Pela inclusão dessa estrutura, que parece estar forte no enredo, The Idolm@ster já ganhou minha curiosidade.


 


A animação em si é bem fluida e o traço é simples, mas muito bonito. A expressão no olhar transmite bondade, determinação, vida e beleza. Existem garotas com diversas idades, de diferentes personalidades, com passados diversos, e biótipos para todos os gostos. Isso foi pensado para atrair o público e fisga-los pela diversidade. A fluidez, a palheta de cores e o character design colaboram com este objetivo. A dublagem permite diferenciar as idades de quase todas as personagens, mas há aquelas personagens mais velhas com voz de criança. Realmente isso não ficou bom. A música e a abertura iniciais não chegam a empolgar pela melodia, mas pela movimentação. Além das inter-relações que podem acontecer em uma rede de relacionamentos, o roteiro pode aprofundar a psiquê, e a motivação, das personagens, ou deixá-las neste exato estado mental, já mostrado nestes 4 capítulos. Acho que assim está perfeito para a proposta do animê, não necessitando aprofundar mais do que isso que já foi mostrado, pois correria o risco de sair do tema comédia leve, para o drama individual. Entretanto, se o diretor assim o fizer, vou observar para ver se não feriu a proposta incial. Gostei da animação e como o diretor a executou até aqui. Vou continuar acompanhando e ver como esta série termina. Alguns podem achar as piadas dos primeiros capítulos um tanto quanto estranhas, mas caíram como uma luva para dar dicas sobre postura, idade e carisma.


 




Glossário


Personagem Transformador é aquele que é capaz, por diálogo ou ação, de transformar o ambiente e mudar a trama para um final positivo ou negativo e, por consequência, mudar o destino de outros personagens.


 


Personagem Arrebatado é aquele que tem o seu enredo e narrativa alterados de maneira violenta, ou repentina, pelo personagem transformador. Esta ação se dará ou para a solução de um problema, ou para a sua eliminação.




 


Obs: vendo pelo lado mercadológico, uma animação que trata sobre aspirantes a ídolos faz todo o sentido, uma vez que um dos maiores programas, atualmente, se chama Ídolos e vocês conhecem as suas diferentes versões. Pegar esta onda e faturar em cima disso é realmente uma boa estratégia.








Postagens mais visitadas deste blog

O Processo de Produção de Animes: Um Olhar Sobre os Comitês e o Caso da Bandai Namco, com um Toque de Ironia Leve!

O Processo de Produção de Animes: Um Olhar Sobre os Comitês e o Caso da Bandai Namco, com um Toque de Ironia Leve No mundo dos animes, onde heróis salvam o dia com robôs gigantes ou idols dançando em sincronia perfeita, por trás das telas há uma máquina burocrática que faz tudo funcionar — ou pelo menos tenta, sem derrubar o orçamento no processo. Os comitês de produção , esses consórcios empresariais japoneses, operam como um time de futebol onde todos querem chutar a bola, mas ninguém quer pagar pelo estádio inteiro. Este artigo explora o passo a passo dessa engrenagem, com foco em orçamentos e prazos que parecem saídos de uma comédia de erros, e destaca a Bandai Namco Filmworks , uma veterana que transforma ideias em impérios de mercadorias. Afinal, em um setor onde 70% das séries mal se pagam no curto prazo, o humor está em sobreviver para contar a história. O modelo de comitê surgiu nos anos 1980 e 1990, após a bolha econômica japonesa ensinar uma lição dura: dividir riscos é mel...

Adeus

 Carta de Despedida Queridos leitores,   Escrevo estas linhas com o coração apertado, mas com a necessidade de ser transparente com todos vocês que me acompanharam ao longo desta jornada.   Nos últimos anos, venho enfrentando uma série de problemas de saúde que exigem atenção integral e cuidados constantes. Entre eles estão o diabetes com componente autoimune, hipotireoidismo, hipercolesterolemia, imunodeficiência e osteoporose grave, que já resultou em fraturas. Esses desafios têm impactado profundamente minha rotina e minha capacidade de manter o ritmo de produção de conteúdo que sempre busquei oferecer aqui.   Por isso, tomei a difícil decisão de dar uma pausa no blog. Não posso garantir quando — ou se — retornarei. Neste momento, minha prioridade precisa ser cuidar da minha saúde e buscar qualidade de vida dentro das limitações que enfrento.   Quero agradecer imensamente a cada um de vocês que esteve comigo, que leu, comentou, compartilho...

Yokais-Aranha: nem todo yokai é fofinho!

  Descrição do vídeo Prepare-se para conhecer o yokai que não quer ser seu amigo — o Tsuchigumo , a aranha demoníaca do folclore japonês que dá arrepios e risadas nervosas. Neste vídeo, mergulhamos nas lendas clássicas do Nihon Shoki , nos bestiários de Toriyama Sekien e nas aparições bizarras em animes como Nura: Rise of the Yokai Clan e GeGeGe no Kitarō. Com humor ácido e uma dose de sarcasmo, mostramos por que o Tsuchigumo é o oposto da Jorōgumo sedutora: ele não finge ser charmoso — ele só quer te devorar. Você vai rir, se assustar e talvez repensar sua próxima caminhada nas montanhas japonesas. 👉 Inscreva-se para mais vídeos sobre yokais, mitologia japonesa e criaturas que não foram feitas para virar pelúcia.