O Dilema do Lucro Compartilhado: A Crise Estrutural dos Estúdios de Anime e o Modelo do Comitê de Produção A indústria japonesa de animação, celebrada por seu crescimento global contínuo e pela capacidade de gerar franquias multibilionárias como Demon Slayer e One Piece , esconde uma profunda crise estrutural que atinge diretamente os estúdios de produção. Conforme revelado pelos relatórios de 2025, embora a receita total da indústria se mantenha em alta, impulsionada em grande parte pelo mercado internacional, os estúdios de animação operam sob o que é frequentemente chamado de "boom sem lucro" (TEIKOKU DATABANK, 2025). Ao analisar a temporada passada, percebi muitas séries com animações que fariam qualquer amador se envergonhar. Isso se deve a um fator cada vez mais evidente: a péssima distribuição de recursos para alguns estúdios. Veja a seguir. A raiz desse problema reside no modelo de negócios dominante: o Comitê de Produção (Seisaku Iinkai). Modelo de negócios que...
Texto revisado via ChatGTP-4 Normalmente, não costumo elogiar encerramentos, pois eles tendem a ser mais simples. A lógica por trás de uma impressionante animação de abertura é capturar e prender a atenção do público que está prestes a assistir a uma série. Ela oferece detalhes da trama, cenas memoráveis e uma música tema, criando uma expectativa positiva e estimulando a audiência. Em contrapartida, os encerramentos geralmente são mais simples, uma vez que muitas pessoas perdem o interesse logo após o término do episódio e passam a fazer outras atividades. Por isso, os encerramentos são frequentemente vistos como uma etapa secundária no processo de animação. Nesta temporada, no entanto, tivemos encerramentos muito bem elaborados e com toques criativos dignos de nota. Por isso, decidi destacar aqui aqueles que mais me surpreenderam. Muitos deles fazem referência a outras formas de arte visual. Dr. Stone Neste encerramento, vemos um artista criando uma obra com um material semelhante à a...