Outros Papos (+18)

  Porque as Outras Obras Nunca Baterão a Bilheteria de Demon Slayer? Revisado usando Grok Em um panorama onde a indústria de animes e mangás é cada vez mais infiltrada por narrativas progressistas que distorcem valores eternos como família, honra e masculinidade saudável, os shonens atuais enfrentam uma encruzilhada perigosa. Como especialista com anos de análise de obras japonesas, vejo claramente como o gênero shonen – derivado do termo japonês para "jovem garoto" – foi concebido para ir além do mero entretenimento. Ele é um pilar formativo, direcionado principalmente ao público masculino adolescente, com enredos repletos de ação intensa, aventuras épicas, combates viscerais e, acima de tudo, desenvolvimento pessoal através de esforço, amizade e perseverança. Características clássicas incluem protagonistas que evoluem de underdogs para heróis, enfrentando adversidades com resiliência e um código moral inabalável, como proteger os vulneráveis e valorizar laços familiares. ...

Cultura Pop Japonesa: Resistindo às Influências Globais em um Mundo Interconectado Em um cenário global onde as fronteiras culturais se dissolvem cada vez mais rapidamente graças à internet e ao comércio internacional, a cultura pop japonesa emerge como um bastião de identidade nacional, equilibrando tradição e inovação sem ceder inteiramente às pressões externas. Como observador conservador das dinâmicas culturais, vejo no Japão um exemplo admirável de como uma nação pode projetar sua influência – o chamado "soft power" – enquanto preserva valores enraizados em disciplina, honra e harmonia social. De anime e mangá a videogames e J-pop, o arquipélago nipônico não apenas exporta entretenimento, mas também uma visão de mundo que contrasta com a homogeneização cultural promovida por forças globalizantes. Neste artigo de opinião, exploramos como essa cultura resiste a influências externas, mantendo sua essência em meio a um intercâmbio inevitável com o Ocidente e outras regiões. ...

  [Verso 1]   No pós-guerra o Japão renasceu   Com olhos grandes e sonhos que cresceu   Tezuka viu Bambi e também o Super-Homem   Desenhou robôs com alma de além [Pré-refrão]   Mas no horizonte, o deserto chamou   Com pistoleiros que o vento soprou   Cowboys solitários, justiça na mão   Ecoaram forte no coração [Refrão]   Cowboys do Sol Nascente   Com honra e redenção presente   De Bebop a Trigun, o duelo é real   Anime com alma de faroeste brutal [Verso 2]   Spike no espaço, Vash no chão   Jigen com mira e convicção   Coburn sorri no fundo da tela   Enquanto o jazz e o fogo revelam [Ponte]   Sete Homens, Sete Samurais   Caminhos cruzados, nunca iguais   Mas o espírito é o mesmo, pode crer   Lutar por justiça até o amanhecer [Refrão final]   Cowboys do Sol Nascente ...

Nos últimos anos, a Coreia do Sul tem se consolidado como um dos polos mais influentes da indústria de animação, impulsionada pelo crescimento dos webtoons e por grandes investimentos no setor. Mas para entender essa ascensão, é essencial explorar os princípios que tornam os webtoons tão cativantes, bem como distinguir como algumas obras sul-coreanas se transformam em animações produzidas por estúdios japoneses, evidenciando as parcerias entre os dois países. O que torna os webtoons tão populares? Os webtoons são quadrinhos digitais otimizados para leitura em dispositivos móveis, utilizando um formato de rolagem vertical contínua. Esse diferencial torna a leitura mais fluida e acessível, especialmente para públicos jovens acostumados com o consumo digital. Mas além da acessibilidade, alguns princípios fundamentais fazem com que esses conteúdos conquistem milhões de leitores: Tramas envolventes e diversificadas – Diferentemente de mangás e comics tradicionais, os webtoons exploram uma a...

   Feito usando Suno e Revid.Ai  Nas páginas brancas eu começo a desenhar, Cada traço conta um sonho pra contar. Histórias que brotam do meu coração, Criando um mundo só meu, com emoção. E quando as luzes se apagam, eu continuo a criar, Cada linha, cada sombra, faz meu mundo brilhar. Eu desenho amor, eu pinto a vida, Nos traços e cores minha alma é sentida. Animes e sonhos fluindo sem fim, Cada quadro, um pedaço de mim.  Do lápis ao brilho da tela, tudo ganha cor, Movimentos que dançam e contam um ardor. Personagens que vivem e fazem sonhar, Eu desenho o mundo que quero alcançar.  Se a história for triste, ou cheia de luz, Cada traço me guia, é minha própria cruz. Criar é um dom, é um jeito de amar, Nas páginas do tempo eu vou eternizar.  Então siga sonhando, siga desenhando, Que o mundo inteiro vai estar te olhando. Cada cena, cada arte, cada criação, É um pedacinho vivo do seu coração.

 No traço do mangá, um herói se ergue, Musculatura de aço, ética que emerge. All Might sorri, o mal se desfaz: "Plus Ultra!" grita, rompendo a paz. Goku voando, quebrando a gravidade, Cada Kamehameha é um hino à vontade. Não é só força, é a alma que brilha, Idealizar é dar forma à maravilha. Oh, ideais são asas pra voar, Mapas do humano, sem deixar de sonhar. Na tela ou no papel, eles nos libertam, Quem odeia o belo, nunca ousou tentar! Erza com armaduras, espada em punho, Cada cicatriz é um verso uno. Corpos de luz são símbolos do estudo: Disciplina é arte, o suor é poesia, Quem chama de "irreal" tem medo do dia Em que precisará lutar como Naruto, Rasengan na mão, construindo seu fruto. Levi limpa a sujeira, Mikasa corta o mal, O físico idealizado é um sinal De que o corpo é templo, a mente é farol. Criticar o esforço? Isso é desleal! Oh, ideais são asas pra voar, Faróis na névoa, pra não vacilar. Se Eren caiu, foi por perder o Norte, O verdadeiro herói nunca para ...

Idealização em Animes e Mangás: A Grandeza do Aspiracional e a Fraqueza dos que Odeiam o Ideal   A palavra “idealizar” vem do latim idealis, que significa “pertencente a um modelo”. Gramaticalmente, é um verbo de ação: transformar uma ideia abstrata em referência concreta. Literariamente, é a arte de elevar o ordinário ao extraordinário. Nas produções de mídia, especialmente em animes e mangás, idealizar não é um defeito – é a essência da inspiração. Personagens idealizados são faróis que guiam o público a enxergar o melhor de si mesmos, enquanto a suposta “objetificação” não passa de um termo vazio, usado por aqueles que preferem criticar a evoluir.   --- Animes e Mangás: O Palco dos Ideais Transformadores   Personagens como All Might (My Hero Academia), Goku (Dragon Ball) e Erza Scarlet (Fairy Tail) não são meras fantasias. São arquétipos que encarnam virtudes como coragem, perseverança e honra. All Might, com seu físico imponente e ética inabalável, não ...

 A origem de Maou! Estagiário: ChatGPT 4o A figura do "Maou" é uma das mais fascinantes no universo dos animes, mangás e jogos japoneses. Derivada do kanji 魔王, onde "ma" (魔) significa "demoníaco" ou "maligno" e "ou" (王) significa "rei" ou "soberano", Maou traduz-se literalmente como "Rei Demônio" ou "Lorde Demônio". Esse arquétipo se tornou extremamente popular na cultura pop japonesa, surgindo como antagonista principal em inúmeras obras, e sua representação pode variar amplamente, indo desde vilões assustadores até personagens ambíguos ou até mesmo protagonistas simpáticos. Origem e Evolução do Maou na Cultura Japonesa Inicialmente, o termo "Maou" foi inspirado pela visão ocidental de "demônios" e influências do cristianismo, do budismo e de antigas lendas chinesas. Na tradição japonesa, a ideia de um ser que governa as forças do mal não era tão proeminente quanto em culturas...

Lalatina, Latina, Tina?  XD O autor da série analisada esta semana foi envolvido em uma polêmica desnecessária, para ser sincero. Ele começou a escrever uma nova história sobre uma personagem brasileira e decidiu chamá-la de "Latina" porque gostou do som da palavra. Alguns brasileiros, sem ter o que fazer, começaram a criticá-lo por isso. Para mim, é uma bobagem. Minha avó se chamava Ítala, um nome em homenagem à Itália, e isso não a tornou menos brasileira. Ela era musicista, professora, e representava tudo o que uma mulher brasileira de respeito e dignidade deve ser. Ou seja, o nome não muda quem a pessoa é, seja ela chamada "Latina" ou não. Discutir na internet por causa do nome de uma personagem é, no mínimo, questionável. O autor tem meu apoio, e se ele quiser chamar a personagem de "Latina", que o faça. Eu também achei o nome fofinho!

The Elusive Samurai Copidesque: ChatGPT 4o A série The Elusive Samurai é baseada na vida de Tokiyuki Houjou, um jovem príncipe que, aos oito anos, viu sua família perder o controle do Shogunato Kamakura, após uma invasão liderada por Ashikaga Takauji. O que mais me impressionou nesta série não foi apenas o fato histórico em si, mas a maneira como essa história foi retratada. Na semana passada, mencionei o impacto que a abertura teve em mim, com sua energia e jovialidade. Além disso, fiquei surpreso com a forma como personagens históricos, envolvidos em dramas profundos e tragédias, foram apresentados cantando e dançando, como se a vida fosse uma grande celebração. Essa escolha narrativa foi o que mais me cativou. É uma verdadeira homenagem à força e à resiliência dos jovens. O verdadeiro Tokiyuki Tokiyuki Houjou é inspirado em um personagem histórico real, embora a versão apresentada em The Elusive Samurai seja fortemente romantizada e com elementos de fantasia. Na realidade, ele era m...

O Belo, o feio e o sublime Revisão: ChatGPT! Feito no Paint! 😄 Em uma reflexão passada no Twitter, propus que o belo se situasse no equilíbrio, flanqueado por extremidades que representam distorções, por mim consideradas como o feio. Inspirado pelo princípio budista do "caminho do meio", onde moderação e harmonia são preceitos fundamentais, sugeri que o belo encontrasse sua definição na mediania, evitando-se os extremos. No entanto, reflexões subsequentes sobre o sublime — uma essência que transcende o belo — desafiaram minha concepção inicial, levando-me a repensar e atualizar minha interpretação sobre o espectro do belo. Como o sublime poderia estar representado na minha régua? Não poderia estar no centro da régua, pois puxaria o belo para uma extremidade, sendo que o belo não é o oposto do feio. O sublime seria mais próximo do oposto, que seria o feio, do que o belo. Cheguei a essa conclusão: Feito no Paint! Consideremos o universo vasto como palco para o conceito de bele...

Como Compreender Símbolos         Este é um guia rápido da Editora Senac, de São Paulo, sobre a simbologia nas artes, escrito por Clare Gibson, que é especialista na área. Comprei este livro, pois ele contém explicações para diversos simbolismos que vemos em animações japonesas e nos quadrinhos também, além de outros símbolos de diferentes culturas. Segundo a sinopse:     “ O essencial para desvendar imagens e sinais na arte, em um livro pequeno no formato e amplo no conteúdo: - A linguagem do simbolismo: as pistas e mensagens que artistas e anônimos, desde os tempos remotos, codificaram em seu trabalho. - Os tipos de símbolos: os sagrados, os pertencentes a um sistema específico, os indicadores de uma identidade e os alegóricos. - As diferenças e as semelhanças: comparações reveladoras entre símbolos de culturas e povos de todas as partes do mundo ”. (Antigo site da livraria Saraiva)   O livro explica os simbolismos e eu os i...

  Que arte dinâmica; Noite tranquila e cigarras; O prazer em ler!

  Assistindo a um trailer do mangá de Mononogatari, eu acabei por lembrar de uma previsão minha que fiz já há algum tempo. Estou sendo até bonzinho comigo. Acredito que fiz essa previsão há mais de uma década (2010) e ela ainda não se cumpriu. Vejam o trailer abaixo.   Nele podemos ver as páginas do mangá em movimento, como se fossem pedaços de uma animação. Quando comecei a ver a popularidade dos sistemas digitais para a leitura, eu acreditei que o próximo passo para a indústria de quadrinhos seria se aproximar cada vez mais da indústria de animações. Isso ainda não ocorreu. Não existe, até o presente momento, que eu saiba, um mangá dinâmico que mostre alguma cena, com algum efeito que mostre impacto, ou movimento. E eu achei que seria esse o futuro dos quadrinhos. Um futuro no qual os quadrinhos poderiam se movimentar quase como um animê.   Acho que isso ainda não ocorreu, não por conta de restrições de tecnologia, pois qualquer celular modesto conseguiria rep...

  Perspectivas para o futuro em animês e mangás   Em 2012, eu escrevi o texto “ A decadência do mercado de animês e mangás no Brasil! Apontando possíveis soluções !” ( leia aqui ) e acertei, mais ou menos, no que chegou ao Brasil recentemente. Do texto: “Ainda não entendo a relutância dos japoneses em adotar o sistema de e-readers. Os e-books são baratos, veja só o exemplo no site da PerSe, pois meu livro digital é incrivelmente mais barato que o impresso. É medo de pirataria? Existem diversos códigos de proteção digital para obras. Basta usar um. Com um mangá digital (já existem vários mangás nacionais que usam o sistema virtual para serem distribuídos) barato pode-se aumentar as vendas pelo simples fato que o leitor terá mais dinheiro para comprar outros títulos.”   "I became a legend after my 10 year-long last stand" via aplicativo Comikey (Google Store).   Ao que parece, as empresas começaram a se movimentar para o digital. Temos, atualmente, Manga ...

 O Japão no Papel Breve guia da cultura japonesa   Em 2022, a Associação Cultural e Literária Nikkei Bungaku do Brasil, em parceria com a Telucazu edições, lançou um pequeno livro gratuito de 62 páginas contando um pouco da cultura japonesa focada no papel, quer seja a arte de escrever poemas, textos, ou fantasias, até dobraduras (origami) e pinturas.   Em pequenos textos, com vastos conteúdos, somos apresentados a artes que continuam sendo preservadas e cuidadas até hoje, como o haicai , pequeno poema japonês com certas regras, explicadas no livro por Edson Iura, que foi aperfeiçoado por Matsuo Bashô (1644-1694); o kanji que é datado de 1300 a.C. e faz parte da escrita japonesa, aliado ao katakana e ao hiragana e, para citar mais um, a sumi-ê (sumi- tinta; ê- pintura) que é uma arte datada de 2000 a.C. Estes são apenas exemplos de como o Japão se importa com suas tradições que são vastas e são retratadas muito bem pelo livro.   Para mim, que amo animê...

A editora NewPop nos traz uma oportunidade de participar de um clube com brindes mensais. Com uma assinatura, de determinado valor, você ajuda a editora e ainda pode ganhar prêmios em sorteios. Segundo o próprio projeto: " Este é o clube de vantagens da NewPOP que nasceu para ligar ainda mais a editora e seus leitores. Com base na nossa última pesquisa, formulamos este clube e iremos testar esta ideia por três meses (até o último dia de dezembro). Ao término desse período faremos uma nova pesquisa para todos que apoiaram, perguntando a opinião de vocês, o que gostaram, o que não gostaram, sugestões e pesquisa de outros aspectos deste projeto." É um projeto pioneiro que garantirá a continuidade de um grande trabalho que a editora está desenvolvendo e ainda a assinatura lhe dará brindes pela participação. Na imagem abaixo, você terá uma noção do que cada valor pode lhe proporcionar em termos de sorteios, brindes e recompensas mensais.   Gostou? Pode saber mais ...